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des icônes

Tout commence au trait. La composition des trois scènes est cherchée en dessin, sans couleur : les figures, leurs gestes et leur place se fixent d'abord en noir et blanc.

Le dessin validé reçoit ses premières couleurs, toujours en petit format. La maquette colorée fixe les tons, les lumières et l'intention de chaque scène ; elle sert de référence tout au long du chantier.

Une fois les maquettes validées, le dessin est reporté à l'échelle réelle sur les panneaux préparés. À la sanguine et au pinceau, les contours apparaissent et les figures naissent dans leur grandeur.

L'or est appliqué en fines feuilles, posées à la main, l'une après l'autre. Geste précis et patient : la feuille adhère à l'assiette par un souffle, un appui léger. Les visages reçoivent leur lumière.

Proplasme signifie en grec "l'avant forme". Symboliquement, il représente les ténèbres, la matière brute. Ce sont les couleurs de fond de l'icône, appliquées en fines couches transparentes et sombres.

La scène est d'abord cherchée au trait : le Christ qui s'incline vers Pierre, les apôtres autour. Le dessin met en place la composition avant toute couleur.

La composition reçoit ses couleurs en petit format. Le Christ, à gauche, s'incline devant Pierre. Autour, les apôtres réagissent ; au premier plan, la cuvette et l'aiguière préfigurent le baptême tout proche.

Le dessin est reporté à l'échelle réelle sur le panneau, à la sanguine. Les visages, les drapés, l'architecture de Jérusalem prennent leur place définitive. Chaque trait engage la suite du travail.

L'or est appliqué en fines feuilles, posées à la main, l'une après l'autre. Le nimbe du Christ reçoit sa lumière en premier — promesse de tout ce qui sera ensuite révélé par la couleur.

Le tohu-bohu « La terre était informe et vide : il y avait des ténèbres à la surface de l’abîme, et l'esprit de Dieu se mouvait au-dessus des eaux ». Genèse 1:2